Im Blockbuster „2012“ von Roland Emmerich helfen Autodesk Lösungen bei der Zerstörung der Erde

Die Filme von Roland Emmerich versprechen visuelle Effekte der Superlative – „The Day After Tomorrow”, „Independence Day” und jetzt „2012”. Hunderte von Künstlern kreierten fast 1500 visuelle Effekte unter Verwendung digitaler Unterhaltungssoftware von Autodesk. In der nächsten DP gibt es darüber einen ausführlichen Bericht.

Die Maya-Kultur hinterließ der Menschheit ihren Kalender, der im Jahre 2012 endet. Dieses Datum hat für viele Kulturen, Religionen, Wissenschaftler und Regierungen eine signifikante Bedeutung. Die Prophezeiung der Maya ist Gegenstand ausführlicher Berichte, Diskussionen und Untersuchungen. „2012” ist ein episches Abenteuer über eine globale Katastrophe, die den Untergang der Erde einleitet und erzählt die Geschichte des heldenhaften Kampfes der Überlebenden.

„Die Größenordnung der visuellen Effekte in ‚2012’ ist unglaublich. Der Film ist eine perfekte Fallstudie für die Bandbreite unseres Produktportfolios für die Filmproduktion, einschließlich unserer mit dem 2007 Technical Achievement Academy Award ausgezeichneten Visualisierungssoftware Maya”, sagt Stig Gruman, Vice President für digitale Unterhaltung bei Autodesk Media & Entertainment. „Autodesk Lösungen wurden im Hinblick auf Kreativität, Flexibilität und Interoperabilität entwickelt, um es kreativen Visionären, Künstlern und Produktionsteams zu ermöglichen, sich vor allem auf ihre Arbeit zu konzentrieren, ohne sich zu sehr mit technologischen Aspekten befassen zu müssen.” In einem Interview mit MSN sagt Roland Emmerich, Regisseur, Co-Autor und Executive Producer von „2012”: „Die digitale Technologie ist unglaublich. Sie schafft völlig neue Freiheiten, die ich maximal ausnutze.”

Uncharted Territory, das führende Unternehmen für visuelle Effekte (VFX) und Co-Produzent von „2012” hat über 400 Aufnahmen erstellt und sich dabei vorwiegend folgender Software-Produkte bedient: Autodesk 3ds Max für Modellbildung, UV-Mapping, Montage und Animation; Autodesk Maya und Autodesk Softimage für die Modellbildung und Autodesk MotionBuilder für Previsualisation, Motion Capture und finale Animation. Marc Weigert, Co-Produzent und VFX Supervisor des Films sagt: „Wir haben 3ds Max in unserem Unternehmen von Anfang an benutzt, es ist schon fast eine Tradition. Es gibt zahlreiche Plug-ins für diese fantastische Software, was sie für den Erfolg unserer Aufnahmen unverzichtbar macht.” Uncharted Territory hat die komplette computergenerierte (CG) Zerstörung eines fotorealistischen Los Angeles und Las Vegas gestaltet. Der Supervisor für CG-Effekte, Ari Sachter-Zeltzer, sagt: „Das Format OpenEXR der Software 3ds Max hat es uns erlaubt, ein immenses Arbeitspensum in relativ kurzer Zeit zu bewältigen“, und Weigert fügt hinzu: „Das Format Autodesk FBX hat zu weiterer groβer Zeitersparnis beigetragen. Es hat den Datenaustausch zwischen den verschiedenen Software-Paketen von Autodesk erleichtert und eine pünktliche Abgabe im Rahmen des Budgets gewährleistet.”

Double Negative hat Autodesk Maya verwendet, um über 200 Aufnahmen zu erstellen, einschließlich der Zerstörung des Petersdoms in Rom. Dazu war die Simulation von Rauch und Staub sowie von digitalen Menschenmengen und einer kompletten CG-Umgebung erforderlich. Zusätzlich hat Double Negative eine gewaltige Wolke aus vulkanischer Asche und Gestein, Lavaexplosionen und aufbrechende Verwerfungslinien im Yellowstone Park gestaltet. CG-Supervisor Gavin Graham sagt: „Maya ist das Herzstück unserer Pipeline und war ein unverzichtbarer Knotenpunkt für den Arbeitsablauf. Von den Entwürfen, Animationen und der Asset Creation zu Beginn des Herstellungsprozesses bis hin zur Fertigstellung hat es uns Maya mit seinen Scripting-Möglichkeiten erlaubt, Szenen von enormer Komplexität zu bewältigen. Besonders hilfreich war Maya für unsere dynamischen- sowie für die Beleuchtungs-Pipelines. Es hat uns dabei geholfen, aufwändige und dennoch glaubwürdige Effekte auf anwenderfreundliche Weise zu kreieren.”

Sony Pictures Imageworks (SPI) hat 154 Aufnahmen erstellt, einschließlich der CG-Umgebung für eine riesige Schiffswerft mitten im Himalaya. SPI hat diese digitalen Erweiterungen des Sets nahtlos mit realen, mittels Plattenfotografie erstellten Aufnahmen verbunden. John Haley, SPI CG-Supervisor, sagt: „Maya hat es unseren Modellbauern erlaubt, neun Schiffe von jeweils einem Kilometer Länge komplett mit tausenden von Passagieren, hunderten von Schiffsarbeitern und Dutzenden von Fahrzeugen zu gestalten. Darüber hinaus hat unser Modellbauteam mehrere Quadratkilometer einer rauen Hochgebirgslandschaft kreiert und mit Hilfe der Leistungsfähigkeit von Maya bezüglich Layout und Animation diese enormen und ausschließlich auf CG beruhenden Szenen zum Leben erweckt.”

Die Künstler von Scanline VFX haben über 100 aufwändige Aufnahmen erstellt, die Wassersimulationen beinhalten, einschließlich eines Flugzeugträgers auf einer Flutwelle, der in das Weiße Haus rast. Die Toolbox von Scanline VFX beinhaltete 3ds Max, das VRay Plug-in und Flowline, ein firmeneigenes Simulationssystem. „Über 95 Prozent unserer Aufnahmen waren komplett computergeneriert. Für deren Erstellung wurden 1200 Terabyte Speicherplatz benötigt. Der Vorteil von 3ds Max ist, dass es gewaltige Datensätze bewältigen kann und ein Groβteil der Arbeit sofort und effizient erledigt werden kann”, sagt Stephan Trojansky, Scanline VFX Senior Visual Effects Supervisor.

Evil Eye Pictures hat 45 Green Screen und Umgebungsaufnahmen für „2012” geliefert. John L. Jack, Mitbegründer von Evil Eye sagt: „Wir haben die Partikel- und Flüssigkeiten-Effekte der Maya-Software benutzt, um CG-Schnee und CG-Atem für eine Schlüsselsequenz zu kreieren, sowie für die Integration der Umgebung und der Matte Paintings.”

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