Pixar, Framestore, Weta Digital und Pixomondo – das Programm der zweitägigen animago CONFERENCE war vollgepackt mit spannenden und informativen Vorträgen von talentierten Artists zu interessanten Projekten und Themen. Hier die Bilder dazu.
Andrea Block und Christian Haas von Luxx Studios mit dem Vortrag „Making-of „Manou the Swift“, gesponsert von Autodesk
Glenn Frey und Jonas Pilz von Maxon mit dem Vortrag „What is Cinema 4D and why is it the fastest to learn and easiest to use professional 3D software?“, gesponsert von Maxon
Publikum im Kleinen Konzertsaal
Glenn Frey und Jonas Pilz von Maxon mit dem Vortrag „What is Cinema 4D and why is it the fastest to learn and easiest to use professional 3D software?“, gesponsert von Maxon
Matthias Menz von Weta Digital mit dem Vortrag „The Art of Digital Lighting“
Pascal Müller und Dominik Tarolli von Esri mit dem Vortrag „Hollywood’s VFX Tool for Massive Cities“, gesponsert von Esri
Christian Deiss von Scanline VFX mit dem Vortrag „Creating Cities for „Guardians of the Galaxy Vol. 2“ and „Power Rangers““, gesponsert von Esri
André Matos von Copyright Communications mit dem Vortrag „GTs on GTXs“, gesponsert von Chaos Group
Will MacNeil von The Mill mit dem Vortrag „The Mill: Making Motion“
Carsten Keller von MPC mit dem Vortrag „An inside into MPC’s award Winning Ad’s“
Jan Fiedler von Pixomondo mit dem Vortrag „Taking you back in time with“Wonder Woman““
Jörg Gutzke und Björn Kowalski von Effekt Etage mit dem Vortrag „Creating Realities – Automotive AR & VR Experiences“
Filip Lange und Wolfgang Emmrich von nhb mit dem Vortrag „League of Angels 2″ Trailer Production“
Pascal Bußmann von Lavalabs mit dem Vortrag „Besides characters & effects – VFX as a tool for historical sets“, gesponsert von Autodesk
Erik Smitt von Pixar mit dem Vortrag „Cinematography of „Piper““
Carl-Orff-Saal
Christian Grohganz von VR Nerds mit dem Vortrag „Virtual Reality / Augmented Reality: Hype, disillusionment or digital revolution?“
Mike Hermes mit dem Vortrag „How to make your mark in a corporate world as a creative mind?“
Carl-Orff-Saal
Yana Andreeva von Chaos Group mit dem Vortrag „When the Render Makes the Difference“, gesponsert von Chaos Group
Podiumsdiskussion zum Thema „VES Germany – the Visual Effects Society in Germany – from Artists for Artists“
Liza Nechaeva von Simon’s Cat mit dem Vortrag „Simon’s Cat in an immersive 360° video – from sketch to Youtube“
Johannes Flick und Alexander Dietrich mit dem Vortrag „Making-of „Shine“ – When two Monkeys See the Light“, gesponsert von Maxon
Matthias Buehler von vnhb mit dem Vortrag „“League of Angels 2“ Trailer Production, gesponsert von Esri
Jan Ebo von Grid VFX mit dem Vortrag „20 years of work at VFX-Grid done with Fusion“, gesponsert von Blackmagic
Matthias Zabiegly von Aixsponza mit dem Vortrag „Perfectly Pretty – finding the sweetspot between tech and design“
Pascal Müller und Dominik Tarolli von Esri mit dem Vortrag „Hollywood’s VFX Tool for Massive Cities“, gesponsert von Esri
Robert Hranitzky mit dem Vortrag „Making-of „TOCA ME-Opening Titles““
Erwin Feyersinger vom Department of Media Studies at the University of Thübingen mit dem Vortrag „The Special Appeal of Paradoxical Narration in Animated Films“
Leif Petersen von Ignyte über „Creating virtual for real Racinf from LeMans to the HOLOGATE“, gesponsert von Ignyte
Phil Amelung von Trixter Film mit dem Vortrag „3D Creature Design with ZBrush“
Sebastian Leutner, Radoslaw Jamrog von Chimney Group mit dem Vortrag „Making-of „Atomic Blonde““
